↑周董一出手,就知有沒有。「不能說的秘密」首映即開出紅盤,不到一星期內,累積超過
千萬票房,成為遠勝「刺青」、「練習曲」年度最賣座的國片。(統計來源:蘋果日報)

欽琮推電影指數
劇情    9/10      
娛樂效果  8/10
戲劇節奏  8/10
角色定位  9/10
配樂音效  10/10
劇情驚喜     10/10

感想:


看完首映場之後,當天晚上很多人就一直在MSN上問我:「電影好看嗎?劇情在演些什麼?看完之後有什麼感覺?」我頓了頓,
看著網路上一群丁丁為反對而反對的無聊戰文,突然,我很想這麼回答:
假使一個動漫迷不熟悉《過福音戰士》,就不要自以為是的去批評日本動畫的內涵以及深度。」
「那麼一個影評人
沒看過不能說的秘密》,請不要輕易否定華語電影的努力和未來。
No doubt,單以台灣電影的角度,
》片可以說是場難得一見的漂亮演出。一掃近國片市場的幾年來低迷不陣的頹勢,在大眾化和劇情深度上都打了一場空前的勝仗,,它告訴全亞洲觀眾,台灣電影所擁有的無限可能性。就算沒有歐美電影絢麗的特效和場景,也沒有大陸電影雄厚的資金與市場。但台灣電影文化所秉持的技術與驕傲,已經逐漸脫提那個死氣沉沉的年代。在過去,國片只能靠著政府少的可憐的補助款過活,然後絞盡心思把所有的題材侷限於僅能深得評審青睞的“小眾電影”。拍片的目的就是為了得獎,而不是為了讓製片人的理念傳達給大眾。
如今,經過不斷的嘗試與創新,國片正走向一個轉捩點,而未來我們將可以拍出更多兼具娛樂性、劇情深度,且發人省思的“大眾化”電影。

而《》片在上述的展望中,正好扮演了如此耀眼的一個角色。誠其然,許多人會走進電影院最初的動機有一半是建立在周杰倫的超高人氣上,但是真正使電影能獲得空前成功的主因,我們不得不去探究除了“周董光環”外導演在劇本、選角,和宣傳上的苦心。

本片前四分之三的劇情,著墨在一個很唯美的純愛故事之上。單親家庭出身的音樂班轉學生葉緗倫(Jay),在因緣際會下循著美妙的音符,在古老的練琴室裡邂逅了一位同是音樂班的神祕女孩,路小雨(桂綸鎂)。當緗倫追問女孩她所彈奏的曲目名字時,女孩只給了一個令人遐想的答案。
「那是一個不能說的‧秘密」

從此之後,一場以校園為舞台,音樂為經緯的淡淡純愛,在兩人心中悄悄上演‧‧‧‧‧‧

湘倫上課時下意識的搜尋小雨的眼神、二人在躲雨時輕描淡寫的肢體接觸、運動會上賭氣式幽默對話,甚至是找不到對方那急切的心情,一切的表現是那麼自然,不我想論是幾歲的人,看到這樣恣肆揮灑的永恆鏡頭,都能輕易勾起他們回憶中曾有過的初戀時分。

用冰淇淋乾杯、在破舊的琴室裡四指連彈、山丘上的落日告白‧‧‧‧‧‧好多好多名為青春的軌跡。

「能遇見妳已經很不可思議了。」
「所以你要好好珍惜我們在一起的時間喔。」
但不知道為什麼,這樣的畫面總是讓我們在兩人燦爛幸福的逆光,感受到名為憂傷的藍色倒影。
值得一提的是,本片對於動靜感官的平衡處理的相當出色,如果把小雨和緗倫的溫柔情愫當做是本片靜態的感情表現,那麼與音樂班王子(
宇豪)的「鬥琴大賽」就是動態劇情的華麗演義。
各位看過《海上鋼琴師》嗎?片中沒沒無名男主角與一位世界知名的鋼琴家「飆」鋼琴的戲碼在《不能說的秘密》再度上演。憑藉令人瞠目結舌的彈奏技法、高品質的視角交替,把觀眾對於視覺和聽覺的感受,提升到一個藝術饗宴的層次,也緊緊的連貫本片強調音樂的主軸。(Jay為了展現他真槍實彈的鋼琴技巧,在拍攝手法上還用了一個小心機,那就是在開場彈奏中鏡頭幾乎不動,以杜絕借位聯想。)


除此之外,負責緩和片中氣氛製造笑料的配角功不可沒,倫爸(黃秋生)、阿寶(南拳媽媽的
彈頭)、唱片店店員(張傑)、阿郎(黃俊郎)等等,正由於他們的活躍,使得觀眾在感受兩人感情萌芽的同時,也不致於使劇情流於呆版,尤其是片中黃秋生妙趣橫生的表現,大有畫龍點睛之效。
隨著劇情推移,秘密也逐漸浮現了輪廓‧‧‧‧‧‧
連繫開端與終結的神祕旋律、無法用言語訴說的思念、小雨飄邈不定的行蹤、難以實現的約定。
而當運轉所有秘密的指針在畢業典禮的音樂會上重合的那一刻。
原本看似單純的校園戀曲,卻在哪一瞬間彷如變奏曲般完全失控。
「我‧是‧小‧雨」
「我‧愛‧你」
「你‧愛‧我‧嗎?」
是夢嗎?還是幻覺?妳只是存在於我想像中的真實?亦或一開始我就只是妳真實中的想像。
白色的筆跡刻畫著我們的烈愛傷痕,這是彼端的思緒,也是我和妳之間最初也是最後的答案。
可惜「現在」的妳‧‧‧‧‧‧已經‧‧‧聽不到了。

順著被眾人遺忘的舊琴譜所寫下的線索,“秘密”本身所負載的重量與震撼,在此刻完全炸裂開來,驚駭了全場所有人的心跳。也一直到這裡,我們才終於明白。
「我閉上眼睛,是為了能看清楚你」
不只是一句詩畫的浪漫台詞,而是包含期待與無奈的告白。
一個男孩在奔跑,在雨中的困頓裡奔跑,在思念的軌跡裡奔跑,在過去與未來裡奔跑,
一個女孩在彈奏,在眾人的嘲笑裡彈奏,在寂寞的淚水中彈奏,在願望與絕望裡彈奏。
世界在崩毀,就如同瓦礫堆下我的淚水。
鮮血在滴濺,就如同琴鍵上妳給的永遠。

如此激賞的戲劇效果,或許我們該歸功於宣傳時的三緘其口,他特立獨行的宣傳手法(有別於好萊塢總是將精華和關鍵在預告的時候全盤托出。)因而保留了作品的神秘感,更讓所有試圖對劇情做出預測的觀眾撲了個空(包括我個人在內)
再者,周董本身就是一個擅長處理音樂和音效的專家。在不斷快轉扭曲的鏡頭節奏中,配合音樂或緩或急的高亢,將觀眾的情緒推向最後的高峰。如果只有好音樂,或只有一本很棒的劇本,並不能造就如此一部成功的好電影。而《不能說的‧秘密》卻難得的,同時具備所有的成功元素。
當一切歸於靜止之後。
作為終章的照片,則給予了觀眾無限的想像空間。
到底王子跟公主是否能像童話故事一樣過著幸福快了的日子呢?就等各位去電影院親自體驗了。


因為,那是不能說的秘密,所以,對不起。
因為,能遇見你是個奇蹟,所以,我愛妳。
因為,命運只讓我們遇見,所以,再見。

隱藏在《秘密》之後的劇情陷阱:
這部片子在上映之前,曾經再各大討論版的引起熱烈的揣測和“解祕”風潮,由於周杰倫本身堅持的保密策略成功,讓第一次觀賞本片的觀眾完全被檯面上的秘密牽 著鼻子走,當我看到小雨在奔跑時不自然的氣喘時,我還以為所謂的秘密,又是俗套的絕症,更有討論區的網友猜測“小雨是湘倫的妹妹”等等,結果完全陷入周董的陷阱之中,至於書桌上的白色筆跡那一段,坐在我旁邊的人更是篤定的喊出“唉,又是人鬼戀。”
結果全部摃龜。足見《不能說的秘密》在劇情上的舖陳上,絕對不是三流的本土倫理劇所能比擬的。
關於歌詞:
周董曾說,《秘密》的大半線索和若干劇情主線就藏在歌詞裡面。看過電影後讓我們來重新檢視這首歌吧!
不能說的秘密(電影[不能說的祕密]主題曲)
作詞:方文山 作曲:周杰倫 編曲:Michael Lee 

冷咖啡離開了杯墊 我忍住的情緒在很後面


拼命想挽回的從前
 
在我臉上依舊清晰可見
(這裡所訴說的從前,是小雨所在的另一個時空。) 

最美的不是下雨天 是曾與你躲過雨的屋簷

(在電影中,兩人的卻有在放學途中躲雨的鏡頭,另外雨可也以解釋成女孩的名字,或是緗倫曾經問她的對話“妳喜歡雨天還是晴天啊?” “都喜歡啊。”)

回憶的畫面 在盪著鞦韆 夢開始不甜
(可以解釋成面小雨消失後的心境)

你說把愛漸漸 放下會走更遠 
(在另一個時空,小雨一度想放棄他在是空旅程中遇到的男孩。)
又何必去改變 已錯過的時間
(兩人的“時間”有20年之遙,那是在現實中無法橫越的障礙。)
你用你的指尖 阻止我說再見
(在逐漸崩毀的琴房,緗倫用染血的指間,試圖挽回失去的一切。)
想像你在身邊 在完全失去之前
(就算是在小雨不在她身邊的時候,它仍然感受到小雨就在他看不到的地方,雨他一起和弦。)

你說把愛漸漸 放下會走更遠 
或許命運的籤 只讓我們遇見
(第一眼定律,是本片最感人的核心,也是 「我閉上眼睛,是為了能看清楚你」的精華所在。)
只讓我們相戀 這一季的秋天 
(在畢業典禮結束之後,隨著琴房的拆除,一切就將劃下句點,不過奇怪的是,鳳凰花開指的應該是夏天才對。)
飄落後才發現 這幸福的碎片
要我怎麼撿
書桌上的白色軌跡與時空交替: 

這部片裡最扣人心弦的一幕,也是邏輯最受爭議的一幕,莫過於觸不到的兩人,彼此在自己的時空,刻下心裡對戀人的情感,可是奇怪的地方出現了,依照電影的劇本安排,回到
20年前的小雨,在留下這些文字的同時,20年後的緗倫竟然能同步接收到這個訊息。實在令人費解。
巴哈網友之中,有人提出這種解釋:因為小雨在書桌塗下的文字,是原本歷史上不會發生的,所以再寫下的那一刻,同步改變了歷史,而在改變的那一刻,正好讓緗倫在書桌上看到,所以字跡才會逐漸浮現。有點像是《蝴蝶效應》中男主角為了博取同伴信任,回到過去製造聖痕那一段。
不過因為上述的時空概念,並不是採用常見的平行世界(電影似乎也不採用這個觀點。),所以有些人可能很難理解,我個人當時看完電影之後的感覺是,時空是可 以“覆寫”的,所以一切的結果應該是早就註定好了,那段文字既然完成於20年前,那20年後第一天上學的緗倫就應該可以看的到。
主角當下可能是受到“如夢似幻的小雨”事件打擊太大,所以才會看到字跡逐漸浮現的幻覺,事實上字跡一直都在,只是本片的拍攝手法是採第一人稱角度,所以我們看到的是緗倫當時的心理狀況(類似《寒蟬鳴泣之時》主角將同伴妖魔化的錯覺。)

關於第一眼定理:
 

「我閉上眼睛,是為了能看清楚你」 

在超越時空的鋼琴協奏曲“secret”曾這樣提到,時空的旅者可以藉由本身第一眼看到的人,賦予那個人看到旅者的能力。而如果不是旅者第一眼看到的人,就無法察覺旅者的存在。也就是說小雨穿越時空之後,她必須確保自己能在張開眼睛的第一眼就看到緗倫,否則那一次了旅程便毫無意義,因為既使去了緗綸無法看到她。所以劇情中才會有小雨閉眼細數琴房到教室緗綸座位距離的橋段。

不過儘管小雨為此費盡心思,也有天不從人怨失敗的時候。
在鬥琴大賽時,由於小雨並不知道緗綸不在教室,所以第一眼看到的人變成在緗綸座位旁閒晃的晴依(也因為如此,比賽時她才能跟晴依交談) 

當舊琴房的接吻事件發生時,小雨第一眼看到的人是大勇(似乎之前也常因為在前進途中不小心撞到大勇而失敗,後來就乾脆把真相直接告訴大勇。當然泡湯的那幾次,緗綸在課堂上就見不到小雨啦!所以劇情中小雨才會常常失蹤。)因此緗綸當天不管如何尋找也一無所獲。

關於結局:
 

在電影討論版上最熱門的《秘密》話題,很有可能就是對於這個開放式結局的聯想。由於電影中並沒有明白指出最後的劇情,因此結局的發展反道成了這部片子中《秘密》中的秘密。
 

在跟朋友討論之後,我在這裡列出目前我能想到的關於結局的猜測。
 

(一)緗倫在千鈞一髮之際完成了彈奏,於是被傳送到了20年前的過去,就在小雨將她的心意化成文字留在書桌之時,而趕來的緗倫走進了教室,親口告訴小雨那段文字的答案,最後改變了女主角原本瀕死的未來,最後與她一起從學校畢業,並留在那個時空生活(因為失去了未來的琴房,也等於失去了回到未來的道路。)
 

→這是剛看完電影的直觀答案,不過有些地方似乎不太合理,如果說最後照片中小雨身旁的男生真的是
緗倫,那他的打扮似乎是已經長時間融入20年前的社會了,而且只花了短短一天的時間,就能讓小雨迅速融入同學,甚至如此融洽拍照嗎? 

(二)緗倫在千鈞一髮之際完成了彈奏,但由於彈的速度比小雨回去時彈的快上更多,於是被傳送到了比20年前更早的過去,就在小雨還未發現琴譜的時候,於是趕來的緗倫走進了教室,小雨則給予緗倫禮貌性的微笑,最後兩人從新開始,迎向嶄新的未來。
 

→大家普遍認可的主流結局,最後小雨改善了和同學的關係,與
緗倫一起畢業。不過這裡出現了一個分歧點,假使緗倫在這個時空在度彈琴傳送到未來,那到底是什麼樣的情形呢?在另外一個平行時空遇到第二個緗倫嗎?又或者,緗倫決定阻止小雨去發現那個琴譜,把它當成另一個不能說的秘密,逐漸埋葬‧‧‧‧‧‧ 

(三)遺憾的是,緗倫在當時就已經被鐵球打死了,接下來只是他臨死前的的想像,所以最後畢業照在
小雨身邊的人,並不是緗倫,證據是在傳送前,畫面是先顯示血流如注的慢動作,最後才是物換星移式的崩毀。 

→算是比較冷門的結局,不過也不是不無可能,對於較為現實主義的觀眾,這個結局或許跟更貼近真實的情況。

從另一種角度來看《秘密》:

還記得,電影名導演易智言曾在某本小說的書序中這麼寫到:
「我們生命中,曾有某個夏天值得我們記憶,我們不會記得哪個的政客的胡言亂語;我們不會記得誰是第三個上月球的太空人;然而我們會記得某個夏天,我們多麼出乎意料的突然變成大人‧‧‧‧‧‧‧‧‧‧‧‧ 我們會永遠記住屬於我們自己的那個夏天。
如果說《藍色大門》是一封遲來的情書,它記錄著每一個成長中的我們,在年少輕狂中共同的矛盾以及瘋狂。
那麼站在小雨的觀點。
《不能說的秘密》就是一段失落的旋律,它就像在我們孩提時代,都曾渴望過的一份奇蹟。天真的我們總在等待某個神祕的路口,可以幫助我們暫時逃離這個沉重而且佈滿枷鎖的世界。
世界上也許有某種奇蹟,值得我們為之等待、為之受傷,甚至為之失去。
世界上也許有某種感情,值得我們為之執著、為之迷茫,甚至為之犧牲。


也就是說。
或許世界上根本就沒有超越時空的琴譜,小雨真的因為同儕的欺負而產生了幻覺,對她而言自己的想像國度才是使自己獲得慰藉的伊甸園,而在畢業典禮時拍照,孤單一人的小雨因為同班同學的欺負跑到教室哭泣,後來同班同學的緗倫過來安慰他(於是他將自己對幻想空間的投影投射在緗倫身上,然後才出現了超越時空的琴譜,這個最後版本的幻想故事),最後小雨從重回到人群,逐漸敞開心防。

從這個角度來看結局,儘管很多方面太過自我想像,但也多了一種成長文學和超現實主義的的味道。

同步時間軸和小雨母親的疑點100%大解剖
(轉載自台灣論壇 Kamiru2作品)

這篇文章講解的相當精闢而且淺顯易懂,但礙於篇幅,我已經放不進去
看過電影卻尚有疑問的人可以點連結,來觀賞這篇精華文章

額外推薦

《不能說的秘密》驚喜裡的真緻感人 (4res電影夢囈)





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「同學,你能告訴我你的名字嗎?」               「噓!這是一個不能說的秘密。」 

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如果你已經覺得「鬼迷藏」很無聊了,奉勸你千萬不要來看「車靈」。(除非你很歡看沒有邏輯的友情
倫理劇)而且這一部戲只有三大看點,分別是澤尻、澤尻,還有澤尻。
↑說實話,「車靈」前半段還算是有表現出日本鬼片該有的淡淡懸疑和一般程度的驚悚,後面就整個爆
走掉了,尤其到最後隧道的那幾幕,我都懷疑我是不是在看惡靈古堡之類的疆屍片
劇情簡介:
『只要撿起這張車票的人都將相繼死去』,小學生福田孝在撿到車票後沒多久便離奇失蹤,後來孝的同學法子也消失不見,這些怪事讓法子的姊姊奈奈(澤尻繪里香 飾)開始相信車票的恐怖傳說,她決定與曾經親身經歷傳說詛咒的同學藤田香苗(若槻千夏 飾)二人一起共同為了不讓住院的母親擔心,於是她決定一定要把妹妹找回來,而她手中唯一的線索就是這張神秘的捷運車票……一股邪惡的力量接著開始蔓延,改變了所有人的命運。 
欽琮推電影指數
  劇情    6/10       
 
  場面效果  6/10
  驚悚創意  5/10
  戲劇節奏  5/10
  配樂音效  6/10
  角色定位  7/10       
  
  驚悚迷感動指數 4/10
感想:      
看樣子,我對採地雷似乎很有天份。整個暑假下來,除了跟Szeyu去大遠百去看的「紺碧之棺」和硯翔在夢時代看的「百變金剛」、「不能說的秘密」、孝清抓給我的「命運好好玩」之外,這個暑假看到幾乎都是大爛片。(真是悲哀啊!)不要問我為什麼?我也很無奈。
細看「車靈」這部片子其實集結了相當不賴的卡司,在宣傳上也頗費巧思(甚至打出,此片在日韓兩地引發捷運族一片恐慌,這種名實不符的報導。)但是各位大大如果在各大電影討論區的搜尋引擎裡打上「車靈」兩個字,就會發現關於他的討論幾乎都是一系列的負評。
「整部戲不知道在演什麼?爛死了。」
「一點也不恐怖,失敗。」
「看完這部片子只有一個感想,那就是女主角好正喔。」
諸如此類‧‧‧‧‧‧
原本我去年也打算買票去電影院觀賞,現在則是慶幸自己當初沒做這件傻事。否則看完這部戲一定會捶心頓足。因為整部戲的價值就如同我在上文中所提到的一樣,只有三大看點:澤尻、澤尻,以及澤尻。
用一個做恐怖片愛好者的角度來評斷,這部片的表現實在是荒腔走板,儘管前面對於畫面和的節奏處理還不算糟糕,氣氛跟音效也算是有達到日片的平均水準。但是失敗之處就在於他的收視族群和劇情核心價值格格不入。
這樣說吧,近幾年來澤尻繪里香在「一公升的眼淚」、「太陽之歌」表現搶眼,短時間內成為家喻戶曉的明星。正因此澤尻的戲劇形象總是跟勵志片扯上關係,或許誤導了導演和編劇的思維,他們認為只要在電影中添加了“澤尻+友情勵志”的摧淚元素,必定可以穩穩的締造票房佳績,誰知反而弄巧成拙,成為融合過多元素的四不像。
作為一個驚悚片,它的創意過於單薄,而且表現方式也不夠高竿。最後那個屍骨洞穴和爬行屍體的動畫製作實在是有夠粗糙,國人自製的「詭絲」都比它好上許多。如果作為一個懸疑解謎片,它的伏筆明顯不足,而且似乎也沒有給予觀眾想要的答案?到底隧道裡的神祕洞穴意義何在?又為什麼只要撿到「車票」就會遭遇不幸?而最後整起事件要怎麼收尾?對花錢買票的觀眾而言,他進入電影院似乎只是買到更多謎團。
作為一個親情(友情)勵志片呢?很抱歉,我完全不承認它的摧淚指數。它的橋段太過刻意。甚至完全秉持著「主角威能」的精神,其他的受害者早已死的不成人型了,但主角的妹妹就是毫髮無損,女主角也總能全身而退。而且我總覺得劇情的走向好像都是為了「壯烈」而「壯烈」,為什麼主角一行人一定要在深夜開電車去遇鬼?也不會找一些法師獲通靈人幫忙。女主角的朋友明知ㄧ接近隧道就會死,但還是為了劇情需要去送死(趕去哪裡能幫上什麼忙嗎?還不如為了所愛的人好好活下去)
最不可思議的是,那個瞎眼的媽媽竟然跟鬼扭打在一起還同歸於盡?而且還死在明顯就跟場景很不搭調的尖刺上。這真不知道是哪一國的鬼片邏輯?
總的來說,這部片子什麼都想融入,但結合起來卻什麼都失敗。(除了女主角以外)
關於演員澤尻繪里香


↑超可愛的澤尻繪里香,雖然負面消息很多,但是筆者還是挺喜歡她的。
日本的新生代女星澤尻繪里香近幾年的表現亮眼,不但在去年獲得日本奧斯卡最佳新人獎後,星路也一路扶搖直上。 由她主演的電視劇「一公升的眼淚」因為她的傳神演技,賺人熱淚,使得電視劇跟著被改編成電影,與仲間由紀惠一起演出的電影《忍》在上映後獲得一致好評。
更特別的是,她來跨足歌唱界,以自己在日劇「太陽之歌」中女主角雨音薰為名推出首張單曲「太陽之歌」,發行才1個月便累積銷量達到38.7萬張,一舉超越倖田來未成為2006年的最賣女歌手,還二度重回冠軍寶座,實力驚人,可謂全才行的女藝人,雖然才20歲出頭,可想見她未來的演藝之路,勢必帶給大家更多驚奇。 
而在初冬的11月,她將推出個人演藝生涯中的第一部驚悚鬼片《車靈》
報導來源:http://app.atmovies.com.tw/news/news.cfm?action=view&newsid=11513
關於青沼八重子的傳說

『青沼八重子』這個角色源自於愛恨糾結的鬼子母神傳?,劇中可見許多不同的情節設定。
鬼子母
鬼子母的梵文是Hariti,音譯為訶梨帝母,意譯為暴惡母、歡喜母。因為她以人為食,所以稱為暴惡母。又因為她出生時眾夜叉都十分歡喜,故又叫她為歡喜。在佛經上她又被稱為訶梨帝藥叉女。她一方面是吃人的惡魔,但是面貌卻又十分秀麗。所以為什麼洞中會有一堆死人在裡面。
來源:http://bbs.atmovies.com.tw/bbs/bbs.cfm?action=view&c=102&s=21177

PhilippeAuguste 發表在 痞客邦 留言(7) 人氣()



↑史上最危險兇殘的正義英雄,除了有玩火自焚、超速飆車、破壞公物等前科外,還涉嫌秒
殺悲情的魔王和吸血鬼(除了魔王外,沒有可以撐過30秒的反派。)及浪費影迷金錢、時間。

PhilippeAuguste 發表在 痞客邦 留言(23) 人氣()




↑雖然七龍珠系列早已全部播畢,但這部有史以來最偉大的動漫大作(漫畫全球銷售超過2億冊、動畫在40多個國家發行、電子遊戲橫跨所有主機平台)依然是大家最津津樂道的主題之ㄧ。

PhilippeAuguste 發表在 痞客邦 留言(26) 人氣()



↑謹以此文《第三類組看世界》第3彈,代表全力聲援網友的決心。八大電視台即將上檔的奇幻偶像劇“終極一家”被動漫迷踢爆從服裝到造型,完全抄襲自日本遊戲史上最經典的鉅作“FINAL FANTASY 7”中的男主角“Cloud”以上為網友自製的造型比較圖。
 
↑這個是我蒐集的比較圖,除了服裝造型類似之外。銀色劍士的基本設定也引發外界諸多遐想。
↓以下文章轉載自終極一家抄襲Final Fantasy事件簿,一群由網友自發性成立的部落格,由於他們的努力,這個「反抄襲」運動的熱潮才能在網路上引起這麼大的共鳴。本人在這裡對他們獻上最大的敬意。
=================================================
本事件簿重點訴求-要求八大對抄襲事件道歉!!

在這裡各位不用怕被BAN掉,因為這裡不是點點點
我們的訴求
很單純的
就是要八大出來說明跟道歉!!
以下是我在八大討論區發的聲明:
我相信很多人都知道這部戲劇有抄襲日本知名遊戲太空戰士之嫌疑
知名討論區的版子也非常熱烈的再討論...噢,不,是火氣很大的訐譙中!
巴哈姆特熱烈討論中 http://forum.gamer.com.tw/C.php?bsn=60037&snA=21942&locked=F&tnum=93&subbsn=0&Bpage=1&author=theresass
鐵之狂傲遊戲網FinalFantasy系列版熱烈討論 http://www.gamez.com.tw/thread-414172-1-1.html
故本人希望八大電視台能提出正式的說明以及道歉,並刊登在國內五大報上
道歉對象包括戲劇終極一家的支持者、日本SE社、遊戲太空戰士的玩家們、以及長期以來支持八大電視台的觀眾們
懲處相關失職人員,以及該節目停播,將來不再重蹈覆轍
因為八大這種漫不在乎的態度,已有網友想蘋果日報投書,以及發郵件至SE社
先前有韓國的Phantom Entertainment旗下人氣歌手「IVY」所拍攝的MV,未經同意轉載、改編SE社的CG影像作品「FFVIIAC」的一部分畫面,甚至拿來做商業用途販售,遭SE社於2007年6月22日正式向首爾中央地方法院提起損害賠償請求等訴訟。本人不希望有台灣的媒體做出和韓國人相同的抄襲手法,故發出此文。
就是那麼的簡單
各位朋友們!!
這是一場聖戰!!
我們必須拿出巴友、鐵友、鄉民、基地組織的精神!!
讓我們奮戰到最後一刻!!


謝謝網友在日本2ch的留言以及對本基地的支持!!(外加請假2天)


謝謝網友在日本2ch的留言以及對本基地的支持!!(外加請假2天)



謝謝網友在日本2ch的留言以及對本基地的支持!!(外加請假2天)


謝謝網友在日本2ch的留言以及對本基地的支持!!(外加請假2天)



http://game11.2ch.net/test/read.cgi/ff/1185965084/l50
謝謝這位網友
15 :kesury:2007/08/03(金) 13:12:27 ID:sfazlZ+X0
台湾のテレビ局【八大総合台】番組【終極一家】
蘭陵王役の服はFF7ACのクラウドを剽窃しました。
(存証)
http://i204.photobucket.com/albums/bb118/dekuku/Plagiarism2.png
全身対比図
http://i204.photobucket.com/albums/bb118/dekuku/ff7.png
台湾地区八大総合台剽窃事件に反対ブログ
http://www.wretch.cc/blog/dingdingnews

我們一定要達成我們的目標!
在此先感謝各位!
接下來的六日他們將會有一連串的宣傳活動
這對我們是一個艱難又困苦的時刻
但是大家不要氣餒!
我們的努力絕對看的到成果的!!
接下來兩天,本人將因個人事務前往南投一趟
本基地不會關閉!絕對不會關閉!(如果關閉絕對是有人在幕後操控!!)
請大家繼續支持本基地,謝謝!
總之我要休息兩天就對了...
如果各位有最新消息,請貼在留言板,週一上線時我會處理!

各位朋友,現在開始,一人一信寄到八大,要求他們對此事做出正式說明!


各位朋友,現在開始,一人一信寄到八大,要求他們對此事做出正式說明!



我們等他們已經太久了,現在開始要施加壓力!
各位朋友,現在開始,一人一信寄到八大,要求他們對此事做出正式說明!
這是他們的聯絡信箱
http://www.gtv.com.tw/ContactUs/ContactUs.aspx
反應部門點"節目部"!
以下是各位發出去的內容:
八大立刻對戲劇"終極一家"抄襲日本知名遊戲Final Fantasy一事做出正式聲明.
我們立刻就要收到回覆!
"終極一家"抄襲Final Fantasy事件簿
http://www.wretch.cc/blog/dingdingnews
我已經寄出去了
記住,一人一信!




 


 


 


 
  =================================================END
心得和感想

看完這則網路新聞,說實在的感到相當的痛心。
雖然長久以來,生活在這塊土地的大家對於這種負面消息早已可以說是司空見慣、見怪不怪了,但同樣作為一個常在網路上發表心情或文章的文字“愛好者”(我還不夠格被稱為創作者啦!)我完全可以體會自己辛苦的心血結晶,被抄襲摽竊的憤怒及失落。
那種感覺,就像是你把屎把尿、含薪茹苦、細心呵護了18年的寶貝孩子,卻在即將成年那一天,接到了驗出身體內有隔壁老王的DNA的醫學證明。
當然。
我知道,依然有很多人對這群網友的舉動,充滿輕蔑的嗤之以鼻。
「拜託,有這麼誇張嗎?不過是抄個衣服而已。」
「不要小題大作好不好,反正在台灣,這又不是第一次。」
「原作沒看到就好了,你管這麼多。吃飽沒事啊?」
.........................................................................................................
諸如此類,讓人心碎和心酸的不負責留言,漫天紛飛。
在不知不覺中也暴露了台灣文化圈內最赤裸也最讓人詬病的黑暗面。在習以為常的風氣中所展現出來,是一張張既顯得醜陋又佈滿無知的嘴臉。
我們常在許多媒體及評論節目中,聽到了大眾對韓國“文化竊盜”的嚴厲撻伐,他們對於文化優越感的追求,明顯超脫在現實和理性的層面。但反觀今日的台灣,大家都“選擇性”的遺忘了:
「當你用食指指著別人短處的時候,剩下的四肢指頭也正無情的指著自己。」
抄襲就像是一種病。
一種缺乏反省與尊重的病。
一種會讓所有人漸漸上癮也漸漸麻木的的病。
一種在絕望中葬送思想與未來的病。
每一件事情都有它的代價。
在現今世界的舞台中,台灣已經逐漸的失落了它的表演藝術和語言文化,難道在不久的將來,連碩果僅存的影劇文化都要在短視近利的浪潮下,默默的凋零了嗎?
引述自網路作家九把刀在「針對作品被抄襲事件的後續反省與說明」中的一段話。
「被抄襲這種事跟你覺不覺得我的作品是否有被抄的價值無關,這是我認為的,創作人之間唯一的共同仁義。」



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備註:
1本文已授權﹝Cospho向上委員會合法轉載。(Cospho為台灣最大的cosplay網站,瀏覽人次超過500萬,會員人數超過2萬。)
2本文已授權﹝Get&Go!  yam天空部落﹞合法轉載


3本文已授權[現在正在聆香中合法轉載





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↑測試結果之ㄧ
這是用資訊技術對比出來的最相像分析結果。右邊(我,藍色框框)是78%的金馬影帝劉德華,
左(從小到大的好朋友,綠框)是75%的裴勇俊。 (超爆點)
↑測試結果其二,
這是次要的分析對比結果。右邊(我,藍色框框)是70%的日本帥哥藤木直人,左(Szeyu,綠框)
是75%的金澤文子(用網路查了一下,是日本有名的女優)。
↑測試結果其三,
右邊(我,藍色框框)這次變成59%的少女殺手,金城武。左(Szeyu,綠框)搖身一變與日本
偶像歌手小栗旬有63%的相似度。
首先就根標題說的一樣 這絕對不是炫耀文(不要在噹我啦) 
就算結果很勁爆 但這就是事實啊 我也是千百個不願意(喂 那邊的椅子不能丟啦)
總之來到資管系也快滿一年 該學到的東西跟不該學到的東西也學了一大堆 為了紀念我的成長
(感動耶 想當年我讀高中3年來真的沒啥長進 也沒什麼技術可以炫燿的)

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↑正方代表,說話有條有理的昶欣學長,討論中的欽琮(我),和社內最認真可愛的瑜珈

↑第一天比賽,思考中的我。正在心機盤算如何把敵人拉入語言世界的泥淖。

時間、地點:5/5-5/6
說明:

因為篇幅的關係,因此我又開了新的一頁,來完整記錄這一份榮耀。

我在這場比賽的相簿給了他這樣的名字「再次的悸動,社內練習賽」
可能很多人不知道,在中山大學南區練習賽之後,我曾經有一段小小的沮喪,我並不覺得是我在比賽前準備的不夠認真,但是跟中山大學的學生比較起來,我就是覺得打的不好,而且對學長的安排讓我很不滿意,不是被派去支援別校,就是被放在與勝負無關的位置。讓我曾經萌生「我是不是真的沒有天份」這種消極的想法。
好在有這場練習賽,讓我重拾對辯論的信心,這一次練習賽的主題是「該不該廢除死刑」雖然是很老掉牙的題目但其實不論是正反雙方,都很不好打。
因為一件事有得必有失,有正向思考,必有反面邏輯。
首先死刑本身站在道德倫理的角度來看,不僅過於殘忍,似乎也剝奪了犯人可以改過自新的機會。而且生命不像其他財富,一旦失去就再也沒有機會回復。但換個角度想,被判死刑的犯人往往都是犯下無可彌補的滔天大罪,已經先行「奪走」他人無法挽回的事物,那是否有權力希冀被害者甚至是法律對他的寬容呢?而且當正方主張給予「改過自新」的機會時,相對的也提高了犯人「再犯」的可能性,以致廢除死刑的那一方也必須背負「提高社會動盪」的高風險。
再者,從心理學的層面來說,法律產生的目的並不是為了要處罰犯罪的國民,因為傷害已經造成,人民的權益也已經受到損失,所以法律的本質是要嚇阻國民,打從一開始就不要從事犯罪之舉。但是公認殺傷力最大的死刑真的能達成最高的嚇阻力嗎?這是值得省思的問題。
「不自由,毋寧死!」 所以自由高於生命?
「只要活著,就擁有希望,所以無論如何都不能死?」所以生命高於自由?
僅從上述觀點來說,很容易使題目變成僵持不下的「價值性」判斷,到最後演變成由場上的裁判的主觀想法,來決定雙方的勝負。由於結果難以預期,這是雙方都不樂見的事
另外從經濟學的角度上來看,廢除死刑之後,勢必須將嚇阻力最大的「極刑」改為終身監禁,這樣變動現狀的那一方將會浪費大量的社會成本(監禁無疑就是要國家出錢養犯人)。簡單套句學長掛在嘴邊的術語:「廢除死刑不僅賺不了錢,甚至還會賠錢」但是反對死刑的那一方仍可以不停重申生命的可貴,有些事物的價值是無法以現實利益來衡量的。
OH MY GOD!說來說去又變成自由心證的「價值性」判斷。
(此外,誤判並也是一個很有效的著力點,因為辯論技巧中很多詭辯『因為所有法律都有可能產生誤判,都有可能造成無法彌補的傷害,那是不是所有法律都該廢除?』諸如此類。)

↑那一天感覺自己打的很好,就像是防守右翼的達武將軍,釘住對方主力,再從背後給予一擊。

經過了長期的資料搜尋,我們「正方,廢除」的對戰策略出現了2派意見,昶欣學長認為從情理出發,把它當成一個價值性命題打就好了,因為一般的裁判普遍都會認同生命的價值。但我則認為這個打法太過直接,對手早有預期心理,也比較容易防守。所以應該從「根本的法源」出發(我們從資料的搜尋中,得出了一個詭辯的結論,那就是......)
『死刑違憲』
因為任何法案只要在緣由動機上自相矛盾,其存在性和合理性就會自動崩潰
最後負責指導的學長採用了我的想法。

當天的比賽打的相當的精采。
我方一辯的瑜珈首先利用了轉載「諾貝爾獎」的期刊論文和「聯合國文教機構」的數據證明“死刑無法達到最理想的嚇阻力”並質疑現今社會有提供他人犯罪的誘因,來質疑死刑的正當性,不過由於有些緊張,對於死刑的違憲之處,講述不夠完整,所以在答辯中對上我認為一年級新生中最強的8娜娜時,被抓住破綻。遭到一輪的強烈猛攻,好在後來瑜珈穩住陣腳,沒有讓口齒伶俐的8娜娜戰到太大便宜(很厲害喔!瑜珈。)
接下來是擔任二辯的我,我先補強了瑜珈的遺漏之處,先一再強調憲法是國家的根本,也是構成所有法源的基礎,任何與它牴觸的法律將失據正當性及合理性,並提出證據表示「憲法第七條」明文規定國家無論如何都不能剝奪人民的「生存權」所以死刑根本上構成違憲。
另外情理上我也用了一個頗老套但很具震撼力的手段。
「對方辯友你知道嗎?當你們費盡唇舌為一個已經違憲的制度辯駁時,這一秒鐘,你可曾想過,在我們不知道的地方已經有無數的死刑犯,為了這個不合理的制度失去了他的一切,而且......再也拿不回來了」
據裁判事後講評,這一招效果相當驚人。
我在答辯上遇到的是思考很可愛的小黑,於是我利用了「循序引誘」的方法,讓他先承認憲法是「國家根本大法」
並且在與其他法律牴觸時有其「絕對性」(由於那是既定事實,在沒有其他證據的輔佐下,只能乖乖點頭跟進。)
當小黑無可奈何的被引入圈套時時,這場比賽似乎已經分出勝負了。

↑練習賽的第一戰,我的對手是比較容易用詭辯拐到的小黑,跟他辯論相當有意思。

這時候戰局就彷彿就像是拿破崙大帝所策劃的的奧茲特里茲之戰的重演,敵軍(反方)正一步一步的走入我軍所設下的陷阱,我靈巧的避開了所有可能會讓自己陷於不利的戰場,再悄悄的將小黑的思緒拉近已經準備好的陣地
「所以你也認為死刑在法理上違反國家的根本大法囉?並同意生命的價值是無可取代的,對吧?」
我一派輕鬆的在幾分鐘的質詢裡,將駐守本陣的敵軍旁敲側擊的趕了出來。
「恩......這個理論上是沒錯,但是.......」
                                                 (check)將軍!

看著小黑疑惑又很想反擊的表情,我知道決定勝負的「普拉欽高地」已經落入了我軍的手中只要堅守戰果,就可以像歷史上的法軍一樣,從側後方痛擊身陷泥淖的敵軍。
最後,擔任三辯的昶欣學長優雅且穩穩的鞏固所有的戰果,由於反方想大肆渲染的「嚇阻力」戰術早在一辯瑜珈機警的攻防時就已經無疾而終了,再加上他們始終無法解決「法源上的矛盾」這個最大的致命突破點,對於感情的渲染也不如正方立場而來的占優勢。此時的情景就像是
奧茲特里茲之戰(三皇會戰)的終章,原本在地形和人數上占盡優勢的聯軍驚訝的發現,所有的獲勝要素在拿破崙巧妙的策劃下瞬間逆轉,聯軍不僅從中央被法軍切成了兩截,也在不知不覺中走進了四面楚歌的包圍網。
所以第一局的比賽就這樣由我方的勝利告終。
這一場比賽,我拿到的分數各是12/15(申論) 12/15(質詢) 6/10(答辯)
是2隊6位參賽者中最高的

玲鋼學長還特別稱讚我在2辯時打的很好,很快的就切入了重點。而且慶幸的是,我所擅長四兩撥千金的「彈性防禦」有好好的發揮出來,所以答辯分數也異常的高。
第二天的賽程跟第一天差不多,只是我們幹練的昶欣學長換成了經驗很少的新生阿德,而對方實力最強的8娜娜則換成了社長小丸學姊,而且還成了我質詢答辯的對手。
能跟學姊比賽實在是我的榮幸,很多人對於我能在場上破解學姊們找到的「大法官釋憲」(證明死刑不違憲)感到驚訝,其實那只是運氣好,瞎貓碰上死耗子,才讓我找出那份資料的瑕疵。穩住了戰局。
再加上阿德表現超水準的強悍,瑜珈也發揮與無倫比的實力。因此我們才能輕鬆獲得了2連勝的佳績

↑聽說是第二天比賽,我在台上做分析結辯的樣子,不時傳來欽琮好帥的歡呼(這一句是假的)


↑第二天反方隊伍,依次是社長大人(我的攻防對手)、帥氣的東西、有趣的小黑
這二場比賽,我拿到的分數各是10/15(申論) 5/15(質詢) 5/10(答辯)
由於裁判不同,算法標準也不太一樣,我還是很僥倖的
拿下2隊最高分
感覺這場比賽讓我重拾辯論的手感(口感?)和信心,我覺得過2天的賽事,大家都表現的很棒。在賽前很多社員由於課業和中山練習賽的陰影纏身,都無法參與這一次的出賽,所以能堅持下來打比完比賽的人都該給自己一份愛的鼓勵,希望下次有機會可以正面對上8娜娜,很期待那天的到來。
附錄:8娜娜練習賽在網誌中完給我的評語

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正港夠酷的資管系學生就該這樣學以致用,期末的軍訓口頭報告,我用「世紀爭霸」的地圖編輯器
寫了一個「古寧頭戰役的」劇情模組,透過投影機,再加上跟同學借的筆電與喇叭音響,一邊玩遊戲一編完
成報告,頗受好評(其實這不是第一次喔!鳳新18班的同學或許還記得同樣的把戲我在高二也用過一次)
此外,我有很努力的做出金門地形喔,請看本圖右下角的框框顯示的地圖。

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根據一位匿名的網友爆料,魯夫真實年齡為29歲,唸過3間大學,也有很多的卡通打工經驗,早在
《航海王》殺青之前,就已經參予過重量級格鬥作品《七龍珠》的演出(只不過是跑龍套的雜工)

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↑豐富的電影場景也是柯南電影能歷久不衰的主因,從環狀電車的爆破、豪華遊艇的鬥智、私人飛
機的險境,到奪命的倒數計時、超越時空的冒險、遊樂場的記憶奪還。這一次,製作小組趕搭《神
鬼奇航》的熱潮,打造橫跨300年的冒險等待。
劇情介紹
深藍的舞台、等待的風、大航海時代的美麗與哀愁,跨越300年的秘密與思念。當誓言和歲月風化成最古老的的詩篇,或許埋藏在流年裡的船帆,能在腐朽前,預見命運流轉的碎片。
經過深夜東京甩尾般的激烈追逐,佐藤和高木警官終於逮捕了負嵎頑抗的搶劫現行犯,但是在嫌犯昏迷的夢囈中,卻不斷的重覆著意義不明的暗號“Jolly Roger?”難以理解的片段訊息中,竟揭露了沉睡300年的秘密和諾言?
而在另外一個夏日舞台中,脫線的名偵探毛利小五郎與少年偵探團在友人的邀請下,來到充滿神秘色彩的神海島,美麗的珊瑚礁之旅,伴隨而來的卻是充滿離奇的的鯊魚攻擊事件,讓原本看似輕鬆有趣的旅程,蒙上了著致命的危機。一個在海平面下悄悄進行的陰謀與計畫,讓兩個時空的人們開始串聯了起來。
橫越時空的不悔等待、暗藏玄機的解謎遊戲、祕寶獵人和偉大的女海盜遺產。
名偵探柯南《紺碧之棺》將在撫曉燦爛裡,為你開啟藍色棺木的浪漫傳說。
欽琮推電影指數
劇情    6/10      
畫面品質  8/10
戲劇節奏  7/10
音效表現  10/10
音樂表現  9/10
懸疑緊湊度 7/10        
驚喜程度     5/10
紺碧之棺首映觀後感

「嘿~明天早上有空嗎?陪我去看電影好嗎?」
翻開震動的手機,是她傳給我的簡訊。簡單的字句和表情符號透露著像是小兔子般撒嬌的期待,我知道,儘管簡訊上所給出來的是禮貌的問號,但是答案早就已經被決定了。不知道從什麼時候開始,每年夏天柯南上映時,陪她一起去看電影,已經成為既定行程的一部份。
所以,7月20日上午11點整,我和Szeyu肩並肩走進華納電影院,展開一場奇想與推理的冒險旅程。
 
 
《紺碧之棺》是柯南系列的第11部電影版,也是這一位萬年留級生慶祝完10週年紀念的最新力作,儘管上映之初外界揣測紛紛,認為這很有可能是名偵探柯南系列最後的封刀之作,但是影片結尾的感謝字幕和開高走高的長紅票房,無疑打破了所有的流言蜚語。只要世界上還存在著犯罪和邪惡,這一位既臭屁又愛裝模作樣的無敵小正太,就會奮不顧身的破解所有迷團,將犯人繩之以法。

與上一部《偵探們的鎮魂歌》做比較,這一部作品在很多方面相對的差強人意。

沒有爆炸性的劇情驚喜或生離死別的扣人心弦。
(《第14號獵物》中小蘭深情的一吻;《水平線上的陰謀》裡在絕命時刻深藏已久的告白)
沒有驚險刺激的動作場面或進退維谷的死亡危機。
(《引爆摩天樓》牽引生死與緣分的紅線;《往天國的倒數計時》裡灰原不惜犧牲一切的勇氣)

沒有話題十足的角色互動或意義深遠的純愛舞台。
(《迷宮的十字路》中服部與和葉的少時邂逅;《瞳孔中的暗殺者》裡拼湊記憶碎片的羈絆)

沒有原創性十足的奇想舞台或是豪華陣容的多方鬥智
(《世紀末的魔術師》中為搶奪帝國秘寶,神秘殺手、怪盜基德、柯南陣營展開諜對諜的激烈攻防)
(《貝克街的亡靈》結合歷史懸案、科幻AI、時空穿梭,並同時在遊戲現實世界中進行不同的主線)
(《偵探們的鎮魂歌》譜出緊張刺激的多向偵查推理,在不同的線索蒐集中,挖掘最後的真相)
這一次的柯南相當保守。幾乎沒有令人印象特別深刻的著名場面。而從海報上大肆宣傳的友情對手戲(小蘭和園子)也做的不夠震撼(僅僅是2對2的小規模戰鬥,根本無法連貫Jolly Roger那種以寡敵眾的壯烈或是將後被交給同伴保護的信賴感)
角色互動和動作場面平凡(大反派寶藏獵人還真是浪得虛名),而預期般有宛如神鬼奇航的遼闊冒險(事實上整個故事只在一個小海海島四周進行)也沒有出現。最後小蘭把氧氣筒給柯南的那個梗太老了,在《第14號獵物》已經用過了。因此就我個人觀感而言,這部片子並不如報導中有達到封刀之作的水準,電影本身甚至比不上我和Szeyu下午單獨逛街還要有趣。

↑灰原和柯南在這集之中並沒有太令人激賞的對手戲(抗議啦!)
不過柯南迷也不用太過失望,儘管整體而言《紺碧之棺》比不上諸多前作,但對柯南的死忠fans來說還是有值得一看的地方,比如這次電影的聲優和配音相當細心,就連洞穴的回音也處理的相當逼真。終場的主題曲,愛內里菜&三枝夕夏合唱「宛如橫渡七海的風」給予作品飽滿的感情,大有畫龍點睛之效。
另外,電影開頭有場驚險追逐戰,看佐藤警官如何駕馭彷如頭文字上身的飆車技巧智取歹徒,而中間穿插「魯邦三世」那個梗更是神來一筆,讓人會心一笑,高木警官這次表現也異常亮眼,利用靈活的頭腦騙到了歹徒指紋。而劇情在懸疑和警湊的不足之處,也用了橫跨300年一段關於夢想與等待的淒美傳說補足了架構。
結尾的部份放了一段小蘭和新一的國中往事,作為終曲,對於死忠的柯南迷來說,也算是不可錯過的賣點


海風與撫曉的金黃,喚醒了沉睡300年的誓言與約定,她們的船和旗幟,最後化成了埋葬回憶的紺碧之棺

紺碧之棺的涵義

大家可能會對片名《紺碧之棺》產生好奇,到底這個名字到底由何而來。 
紺碧原意為深藍色,讓人第一時間就會聯想到湛藍無邊的大海,而這次故事的舞臺正巧是發生在四海環繞的神海島之上。在夏日的光舞輕盈中,洋溢著深色的憂傷。
此外《紺碧之棺》在棺字上有ジョリーロジャー的條幅(Jolly Roger)意為海盜旗,不只是這部電影的副標題,同時也是連貫故事最重要的核心。船不只代表了Jolly Roger的生前的家也是她死後的棺木,以及羈絆。

關於《紺碧之棺》中兩位女海盜的淒美傳奇

請見Venti 奇幻的天空

http://blog.pixnet.net/venti/post/5585012
紺碧之棺的幕後直擊

2006年,柯南迎來了他十歲生日,伴隨著《偵探們的鎮魂歌》再次衝擊了視聽率的新高。好事自然要成雙,2007年度柯南劇場版第11彈《紺碧之棺》,終於在《海賊王》、《火影忍者》等連載大作放出劇場版公映消息後揭開了它藍色的面紗,並定於2007年4月21日全日本公映。
《紺碧之棺》沿用了製作柯南劇場版的原班人馬,監督和腳本設定的工作依然由本泰一郎先生和柏原寬司分別擔當,角色設定則是由須藤昌朋負責。此外在公映之前,柯南動畫及漫畫連載之中也會給出更多的紺碧之棺案件的提示,大家可以隨著柯南和小哀一起來推理幕後黑手的真面目。
為什麼上文說是藍色的面紗?當然不是單單因為這次宣傳海報的基調是藍色,故事本身的舞臺也發生在浮於那深藍色的太平洋上的美麗島嶼-神海島(こうみじま)之上。傳說自古以來在那島嶼之下的深海裏安眠著古代遺跡-海底宮殿而故事則由兩位18世紀真實存在過的女海盜-Anne Bonny(1697~1720)Mary Read(1690~1721)在那裏所藏的寶藏而起。
我們把視線轉回現在,前往神海島度假的柯南一行人,在島上遇到了一群怪怪的業餘尋寶探險愛好者。按照有少年偵探的地方必會發生命案的定律,在潛水探索海底宮殿時,探險團中的一位成員突然被鯊魚圍攻葬身於這太平洋的神秘之地。為了查明事實的真相,柯南與灰原哀展開了調查,尋寶殺人案件以及海盜寶藏的傳說成為2007年柯南劇場版的明暗兩線。 

  
紺碧之棺在票房的表現
從日本到台灣,【名偵探柯南】都是極具代表性的漫畫作品,永遠長不大的柯南是彼得潘與福爾摩斯的混合體,更是跨越世代的童年記憶,從小學生到上班族中,都擁有眾多粉絲。
第十一集的柯南電影【紺碧之棺】在日本演時,日本外務省搭著柯南列車,製作了以柯南為代言人的宣傳手冊,柯南與少年偵探團向中小學生介紹外交工作,結果大受好評,五千份手冊搶發一空。鄰近東京的札幌市交通局,為了配合第十一集的柯南電影上演,趁勢發行纪念交通卡,由此可見柯南受歡迎的程度。此柯南風潮也延燒到台灣。
近日來網路上有個新現象:許多網友對於許多新聞的疑點自己展開追蹤,因此有學者將他們稱為「網路柯南」,這也顯示了柯南已經成為業餘推理達人的代名詞。
家喻戶曉的【名偵探柯南】從1994年開始連載,單行本銷售量已超過一億冊,至今邁入第十四年,人氣依舊高漲不墜,原作者青山剛昌更因此作品成為納稅額僅次於高橋留美子的漫畫家富豪。
而最新上映的第十一集劇場版電影【紺碧之棺】在日本表現十分搶眼。票房累績近兩千萬美金(約六億六千萬台幣)今年日本四月份好萊塢強片比往年多了好幾部,雖然在這些強片環伺下,柯南─【紺碧之棺】仍勇奪連續兩週冠軍、累積六週盤據票房排行前十名,至今仍好評上映中。
http://app.atmovies.com.tw/news/news.cfm?action=view&newsid=12194
備註:
1本文在遊戲基地名偵探柯南討論版有2位網友給予推薦

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故事的起緣是在一個夜黑風高、兇星高照、邪魔亂舞的晚上,我做了一輩子最傻的一場賭注。
那一天,充滿悲劇的及時通上。

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